1837-1838年冬莱比锡音乐生活

莱比锡布商大厦管弦乐团每年的音乐季都安排在冬半年，且提供通票发售，均在布商大厦音乐厅举行。在通票范围之外，乐团每年还会举行一场公益音乐会，将演出所得的一半捐给政府相关部门，用于救济穷人。乐团几乎每年都会额外举办一场音乐会，以补充乐团退休成员的养老基金。此外，乐团还有许多不定期演出，主要是表演者、客座指挥或作曲家的专场演出。

下面将按时间顺序，梳理布商大厦乐团在1837/38年冬音乐季的全部演出及节目单，尽可能地明确具体曲目，并对部分曲目和作曲家作简要介绍。

1. 1837年10月1日，第1场通票音乐会

曲目

简介

时任乐团音乐总监门德尔松在9月中旬前往英国，于19至22日在伯明翰指挥了一次音乐节，并在20日演出了自己的清唱剧《圣保罗》（Op. 36）。由于日程紧张、路程较远，门德尔松10月1日下午两点才回到莱比锡，勉强赶上指挥当晚举行的该乐季第1场通票音乐会。

音乐会的开场曲目是韦伯的《欢庆序曲》，随后又由Louise Schlegel演唱了《自由射手》第二幕中的咏叹调“Wie nahte mir der Schlummer”。

时任乐团首席的费迪南德·大卫新近创作了一首三乐章的小提琴协奏曲，现已不清楚其具体为哪一首（可能是Op. 3《第一小提琴小协奏曲》）。根据演出记录，乐团曾在1836至1838年上演过三部新创作的小提琴协奏曲，但均不是已出版的五首协奏曲。因此，大卫可能创作过八九部协奏曲，但有三四部从未出版。

2. 1837年10月8日，第2场通票音乐会

曲目

简介

仅仅时隔一周，乐团就再次上演了韦伯的作品——音乐会咏叹调“Misera me”（Op. 50），由Johanna Schmidt演唱；这位女高音还在本场演出的第二部分带来了《费加罗的婚礼》中的咏叹调“E Susanna non vien”。

在节目单和演出记录中，本次音乐会所演的均为《莱奥诺拉》“第二”序曲，但实际上即我们现在所称的第三序曲。贝多芬分别为《莱奥诺拉》于1805、1806和1808年的三次演出创作了三版序曲，分别为现在的第二、第三和第一序曲。在1837年，演出采用的序号是按创作年代编排，因此标注为“第二”序曲。

本场音乐会的两首钢琴曲目均由克拉拉·维克演奏，此时她刚满十八岁。1833年，13岁的克拉拉完成了一首单乐章钢琴协奏曲的初稿，并由舒曼于1834年修改了配器，后来又给它加上了前两个乐章。由于舒曼的干预，克拉拉对自己的这部作品感到不太舒心，于是在协奏曲的成稿中取消了舒曼的修订，改回了自己的配器。然而，克拉拉自己的这部协奏曲并未收获太多掌声，但在下半场演奏的亨塞尔特变奏曲却反响热烈。坐在台下的有她的父母和舒曼。结束后，舒曼当着未来岳父岳母的面，与克拉拉交谈了几句。

自从克拉拉开始演奏亨塞尔特的作品开始，她就成了推广后者的重要人物。克拉拉的演出曲目包含了众多亨塞尔特的作品，其中一些已经成了她的拿手好戏，常被听众要求重复演奏。本次演奏的《〈爱的甘醇〉主题变奏曲》（Op. 1）是亨塞尔特第一部出版的作品（1837年当年出版）。他很清楚克拉拉的影响，因此也会把自己新作的手稿交给她演奏，也让她首演了自己的一些作品。

3. 1837年10月19日，第3场通票音乐会

曲目

简介

考虑到莫扎特的五十多部交响曲中有二十余部都是D大调（即便仅算编号交响曲也依然有一半为D大调），因此无法确定当日所演的具体为哪一首。随后，女高音Bünau-Grabau演唱咏叹调与合唱“Serena i vaghi rai”，出自罗西尼的歌剧《赛密拉米德》（Semiramis）。在这次音乐会上，门德尔松带来了自己最近创作的《第二钢琴协奏曲》，以手稿演出。这也是该曲的第二次演出，其首演正是在一个月前的9月21日——在伯明翰音乐节上，由门德尔松担任独奏。

4. 1837年10月26日，第4场通票音乐会

曲目

简介

作为马施纳的代表作之一，自从九年前在莱比锡首演以来，歌剧《吸血鬼》一直是当地一大热门剧目，时到今日依然时有上演。马施纳的康塔塔《东方之声》（Klänge aus Osten）受到了舒曼的推崇，在后者的《天堂与仙子》中能看到马施纳的影响。

时隔不到三周，乐团就再次上演了《费加罗的婚礼》的选段“Giunse alfin il momento”，这次由Louise Schlegel演唱（仅在门德尔松任内，这部歌剧的选段就足足上演了将近二十次）。

卡利沃达是一位非常高产的作曲家，在当时同样大名鼎鼎，也备受舒曼推崇。他的创作涉及几乎所有体裁，不过我们现在主要关注的还是他的交响曲。这首《大回旋曲》是他为管乐创作的众多作品中的一首。Gresner是当时乐团的首席长笛演奏员，本次演出由他演奏独奏部分。

施波尔的《第四交响曲》，标题为“Die Weihe der Töne”，是基于Carl Pfeilfer同名诗作创作的交响曲形式的音诗，此次已经是乐团第四次演奏这部交响曲。在施波尔的所有交响曲中，它与《第三交响曲》是乐团最常演奏的作品，尤其是《第四交响曲》——仅门德尔松任内就上演了近二十次。

5. 1837年11月2日，第5场通票音乐会

曲目

简介

本次音乐会上，来自伦敦的女高音Clara Novello第一次亮相乐团的舞台，虽然她已经来到莱比锡一段时间了。在一周前的音乐会后，舒曼第一次见到了这位女高音，然而他此时心中所想的显然不是这位克拉拉：“[对我来说]世上只有一个克拉拉，可她却不给我回信！”

学习大提琴的人或许听说过库默尔（Friedrich August Kummer）的名字——他写过一些大提琴练习曲和教学用曲。但库默尔同样擅长双簧管，也会一些其它管乐，在德累斯顿宫廷乐队担任双簧管演奏员。作为作曲家，库默尔写有百余首作品。本次音乐会上演的这首主题幻想曲是基于贝里尼歌剧《凯普莱特与蒙泰古》而创作的，由单簧管与乐队协奏，但可能改编自作者某首大提琴作品。这次的单簧管独奏是同样来自德累斯顿的科特（Johann Gottlieb Kotte）。两天前的10月30日晚，舒曼第一次见到科特，经过数次演出对他颇为欣赏，后成为好友。舒曼为单簧管与钢琴而作的《幻想小品》（Op. 73）便是由科特在一次私人聚会上首演，当时克拉拉弹奏钢琴伴奏。

演出最后一首曲目是《雅典的废墟》（Op. 113）中的第六部分：进行曲与合唱。由于贝多芬后来为这一部分添加了新的唱词，并作为Op. 114单独出版，所以这里并不明确当时所演到底为哪一版。

6. 1837年11月6日，专场音乐会

曲目

简介

本次是库默尔和科特的专场音乐会。在此类专场音乐会中，所有曲目未必均由主角表演，同样也会上演相当一部分的助演曲目。在上半场中，库默尔带来了自己新创作的一首《单簧管小协奏曲》，由科特演奏。库默尔同时还带来了两首大提琴作品，均由他自己担任独奏：首先是基于《恶魔罗伯特》和莫利克的原创旋律而作的《大幻想曲》，由大提琴与乐队协奏；另一首则是基于贝里尼的旋律而作的《引子与变奏曲》，由钢琴伴奏。

本次音乐会中，作为助演的独唱有当时活跃于莱比锡的女高音Louise Franchetti-Walzel，演唱了多尼采蒂歌剧《塔索》中的一首咏叹调。著名的小提琴家维厄当也在下半场助演，演奏了一首小提琴独奏作品，其具体内容不得而知。莱比锡土生土长的男低音Wilhelm Pögner则演唱了普罗赫（Heinrich Proch）的《旅行者之歌》（由于原曲为男/女高音，故演唱时应该经过了音区调整）。

最后一首曲目则改编自贝多芬的艺术歌曲《阿德莱德》。科特绝佳的单簧管技术引起了听众的注意：这还是莱比锡的人们第一次见到单簧管吹奏双音，而且将中音区的两个六度双音吹得通透且持久。